Las 10 Grandes Películas de James Bond

James Bond

Cada 5 de octubre de todos los años se celebra mundialmente el James Bond Day o Día de James Bond, debido a que en esa fecha de 1962 se estrenó la primera película del súper agente británico 007 con licencia para matar: “Dr. No” protagonizada por el primer Bond, Sean Connery, junto a la primera Chica Bond, Ursula Andress, y el primer villano de la saga, Joseph Wiseman; dando inicio a la franquicia cinematográfica más exitosa de todos los tiempos.

El 5 de octubre de 1962 se vio por primera vez esta presentación en las salas de cine del mundo, con la primera película: «Dr. No«

Y este 2021 será emblemático porque, además de estrenarse el film número 25 de nombre “No Time To Die”, será también el último que estelarizará Daniel Craig. En virtud de ello, haremos a continuación un repaso a las 10 películas más importantes del espía del MI6, de menos a más.

Una de las mejores secuencias de acción de la saga: la escena pre créditos de «The Spy Who Loved Me«

10. The Spy Who Loved Me” (1977): Estelarizada por Roger Moore, Bárbara Bach, Curt Jürgens y Richard Kiel, trata sobre una espía de la KGB que busca vengarse de Bond por haber liquidado a su pareja, pero que al final unen fuerzas para hacer frente a un villano que robó un misil, para crear una sociedad bajo el agua, con el apoyo de su ayudante Jaws y su dentadura de metal. Destaca la secuencia inicial anterior a los créditos con una persecución en skí que culmina con Bond saltando hacia un precipicio donde, al desplegar el paracaídas aparece la bandera británica (Dato: en la premier real y de acuerdo con testigos, el Príncipe Carlos se levantó a aplaudir en el clímax de la escena). Pero también esta película fue de ruptura por el vehículo usado que fue un Lotus Esprit blanco (a diferencia del tradicional Aston Martin DB5s) que incluso era anfibio; y porque la canción principal “Nobody Does It Better” compuesta por Marvin Hamlisch y Carol Bayer Sager e interpretada por Carly Simon era la primera que no hacía uso del motivo musical que identifica a James Bond y que en la mayoría de los soundtracks siempre aparece. Para Roger Moore era su film favorito de la saga.

Los créditos iniciales de «Tomorrow Never Dies«, con el tema principal a cargo de Sheryl Crow

9.Tomorrow Never Dies” (1997): Estelarizada por Pierce Brosnan, Jonathan Pryce, Michelle Yeoh, Teri Hatcher y Judi Dench, esta película nos muestra a Bond asociado con la agente Wai Lin para evitar que se desate una guerra entre China y el Reino Unido, orquestada por Elliot Carver, barón de los medios de comunicación quien ha robado un misil y ha derribado un avión militar chino, y hundido una fragata británica. Dentro de lo más destacado del film están las secuencias entre Brosnan y Yeoh en la antigua Saigón, hoy Ho Chi Ming City, Vietnam, y el uso de 3 temas musicales para la banda sonora: el primero que da nombre al film interpretado por Sheryl Crow; el segundo una variación techno del tema de Bond efectuada por Moby; y el tercero de nombre “Surrender” a cargo de k.d. lang que aparece en los créditos finales.

Paul McCartney y su banda de la década de los 70, Wings, interpretando el tema de «Live And Let Die»

8. Live And Let Die” (1973): El debut de Roger Moore como James Bond es también el comienzo de la época de los filmes en clave jocosa. Ambientada en Nueva Orleans, el espía británico conoce a Solitaire (interpretada por Jane Seymour), una adivina afecta al tarot y el vudú, que está vinculada al villano interpretado por Yapeth Kotto en el doble papel de Mr. Big –un traficante de drogas- y Dr. Kananga –un dictador de una isla en el Caribe-, que desea establecer un puente de tráfico de heroína entre la isla y Estados Unidos. Aparte de varias y destacadas secuencias de acción, un elemento que la resalta está en el soundtrack; un trabajo a cuatro manos entre George Martin y Paul McCartney, cuyo tema principal compuesto por él y su esposa Linda McCartney e interpretado por su banda Wings, fue nominado al Oscar por mejor canción.

Tina Turner interpretando el tema central de «GoldenEye«, compuesto por Bono y The Edge

7. GoldenEye” (1995): El primer film de Pierce Brosnan como James Bond, acompañado por Sean Bean, Izabella Scorupko, Famke Janssen y Judi Dench, enfrenta a Bond con el ex espía del MI6 Alec Trevelyan –antes conocido como 006- quien fingió su muerte para crear el sindicato criminal Janus con la ayuda de la agente Xenia Onatopp; para ello, 007 se asocia con Natalya Simonova, una programadora del Laboratorio Severnaya para localizar el satélite clandestino GoldenEye, lanzado por los soviéticos durante la Guerra Fría y en posesión de Janus. Ésta es la primera producción estrenada luego del colapso de la Cortina de Hierro. Aparte de la “especialidad” de Xenia Onatopp en torturar a sus enemigos, otra de las características del film está en el tema principal compuesto por Bono y The Edge de U2 e interpretado por Tina Turner (Al año siguiente los otros dos integrantes de U2, Adam Clayton y Larry Mullen hicieron el soundtrack para el film “Mission: Impossible” dirigido por Brian De Palma y estelarizado por Tom Cruise).

Los créditos iniciales de «Thunderball» con el espectacular tema musical a cargo de Tom Jones

6. Thunderball” (1965): La cuarta película de Sean Connery como Bond era la que sería la primera de la saga, pero no fue así debido a un problema originado en 1961 entre el creador Ian Fleming y sus ex colaboradores Kevin McClory y Jack Whittingham, al demandarle por plagiar una idea que ellos habían desarrollado para esa película de Bond, que no llegó a hacerse. Por ello en el film terminado, en los créditos se lee “basado en un guión original por Jack Whittingham” y “basado en la historia original por Kevin McClory, Jack Whittingham e Ian Fleming”. Este guión fue adaptado de nuevo en 1983 en el film “Never Say Never Again” de nuevo con Sean Connery, más no formaba parte del canon de filmes de la franquicia hasta 2006 cuando se zanjó el problema del guión y a la larga, los Broccoli (productores de la saga) compraron los derechos del segundo film. En sí, la trama involucra un agente de SPECTRE, Emilio Largo, quien desarrolla un plan para robar dos bombas atómicas de la OTAN en posesión de la Fuerza Aérea Británica, y exigir £ 100 millones en diamantes bajo amenaza de destruir una ciudad en el Reino Unido o en los Estados Unidos. Además de Connery, también actúan Claudine Auger, Adolfo Celi, Luciana Paluzzi y Rik Van Nutter, pero además hay dos adiciones en este film. El primero, uno de los gadgets más recordados: el cinturón cohete que aparece al comienzo y la música, desarrollada por John Barry al igual que el tema central a cargo de éste y Don Black e interpretado magistralmente por Tom Jones.

La primera vez que suena un tema musical de James Bond no fue al principio, sino al final de «From Russia With Love«

5. From Russia With Love” (1963): La segunda producción de la saga nos trae de nuevo a Sean Connery junto a Pedro Armendáriz, Lotte Lenya, Robert Shaw, Bernard Lee y Daniela Bianchi, en una trama donde la organización SPECTRE busca vengar la muerte de Dr. No, asignando la misión al asesino Donald “Red” Grant. Para ello, hacen que Bond robe un equipo criptógrafo en el consulado soviético de Estambul. Desde Londres y por orden del MI6 se embarca en un viaje en tren por el Orient Express junto a la empleada y posible espía de la KGB, Natalia Romanova. Entre los detalles a destacar del film están: la primera aparición del actor Desmond Llewelyn como Q; el artífice de los gadgets que usará Bond de ahora en adelante. Además, es la primera vez en la saga que aparece la escena anterior a los créditos, así como la primera que al final se lee la leyenda “James Bond will be back”, y la primera vez que se usa una canción como tema principal; el título es el mismo del film y está interpretado por Matt Monro.

Una adaptación de los créditos iniciales de «On Her Majesty’s Secret Service» con la canción «We Have All The Time In World«

4. On Her Majesty’s Secret Service” (1969): Para muchos críticos cinematográficos es el film mejor logrado de James Bond en cuanto a trama (siendo fiel a la novela homónima de Fleming), buscando en el proceso ser más realista. Además, fue el debut y despedida del australiano George Lazenby como 007 (una decisión que lamentaría después), junto a Telly Savalas como Blofeld (el número 1 de SPECTRE), quien desarrolla un plan para conquistar el mundo mediante el secuestro de todas las fuentes de comida y ganado para hacerlas infértiles, con la ayuda de un grupo de “ángeles de la muerte” a quienes se les ha lavado el cerebro. Además de la adaptación fiel a la novela, el film se destaca también por mostrar a Bond enamorarse y casarse con la Chica Bond de turno: la Condesa Teresa di Vicenzo (interpretada por Diana Rigg), por el final que deja boquiabierto a todos los que lo ven, y por los temas musicales: el primero un instrumental del mismo nombre que el film, compuesto por John Barry; y la canción “We Have All The Time In The World”, compuesto también por Barry junto a Hal David e interpretado por Louis Armstrong, una de las últimas canciones que grabaría en vida.

Los créditos iniciales de «Casino Royale» con el tema «You Know My Name«, interpretado por Chris Cornell

3. Casino Royale” (2005): El primer film de Daniel Craig como 007 (luego de haber recibido críticas al ser elegido por ser rubio y no calzar en el patrón del agente, entre otras), se convirtió sin embargo en el más taquillero de la franquicia para ese momento. En el mismo, James debe efectuar una operación para el MI6 que le significará obtener –de lograrlo- la licencia para matar; el 007. Para ello debe enfrentar a un villano sin escrúpulos de nombre Le Chiffre (magistralmente actuado por Mads Mikkelsen) en el Casino Royale de Montenegro con la ayuda del agente de la CIA Félix Leiter (interpretado por Jeffrey Wright) y la chica Bond de turno Vesper Lynd (estelarizada por Eva Green). Con la dirección de Martin Campbell, el film contiene una escena de tortura que sin mostrar demasiado, es suficientemente fuerte; además de una salida del mar de Craig que recuerda la de Ursula Andress en “Dr. No”. La banda sonora corrió por cuenta de David Arnold con una combinación de motivos orquestales y electrónicos, además de rock en el tema principal “You Know My Name” interpretado por Chris Cornell.

Los créditos iniciales de «Skyfall» con el impresionante tema musical a cargo de Adele

2. Skyfall” (2013): Hasta la fecha es el film más taquillero de la saga, dirigido por Sam Mendes y estelarizado por Daniel Craig en su tercera intervención como James Bond, quien investiga un ataque en la sede del MI6 en Londres que lleva a un plan aun mayor creado por el ex agente Raoul Silva, magistralmente interpretado por Javier Bardem (para muchos, uno de los mejores villanos de la franquicia), que busca desacreditar y asesinar a M (Judi Dench) en venganza por haberlo abandonado. En este film destacan una persecución entre Silva y Bond en el metro de Londres, además de la explosión en el MI6 y la secuencia final donde coinciden ellos dos y M. Pero además resalta por mucho el tema que da título al film (uno de los más extraordinarios de todos los tiempos), compuesto por Paul Epworth y la cantante Adele, quien también lo interpreta y por el que ganó el Oscar a la Mejor Canción, siendo la primera vez que un tema de la franquicia gana este premio.

El comienzo de «Goldfinger» con la magnífica interpretación del tema musical a cargo de Dame Shirley Bassey

1. Goldfinger” (1964): Para muchos, la película clave de toda la saga, estrenada el mismo año que fallecía Ian Fleming. Bond es enviado a investigar a Auric Goldfinger (actuado por Gert Fröbe), un psicópata millonario obsesionado con el oro, quien desea dar un golpe con la Operación Grand Slam, asaltando la reserva federal de oro de los Estados Unidos de Fort Knox en Knoxville, Kentucky, lanzando el gas neurotóxico Delta 9 y liquidar al personal de seguridad. Para ello, cuenta con la ayuda de dos Chicas Bond emblemáticas: Jill Masterson (interpretada por Shirley Eaton) quien por traicionarlo, es cubierta con oro por toda su piel y según Bond, fue asfixiada por ello; y Pussy Galore (estelarizada por Honor Blackman), piloto personal de Goldfinger y líder de un equipo de pilotos femeninas conocido como el Pussy Galore’s Flying Circus. Esta película daría la identidad de la franquicia de Bond a perpetuidad, a partir de, además de la actuación de Sean Connery, por el uso de gadgets y artefactos tecnológicos, por el empleo de una secuencia previa a los créditos iniciales que podría fácilmente ser otra película por sí sola, y por las múltiples locaciones y escenarios alrededor del mundo. Este film fue el primero en ganar un Oscar por Mejor Edición de Sonido y también en usar el tema musical principal en los créditos iniciales, compuesto por John Barry, Leslie Bricusse y Anthony Newley e inmortalizado por la gran Shirley Bassey.

El trailer de la película número 25 de James Bond, «No Time To Die«, ya en caterlera

Y con esto hemos revisado una parte de la gran filmografía que forma parte de la saga de James Bond. Ya “No Time To Die” se encuentra en cartelera, por lo que no pueden dejar de verla.

¿Cuál de estos filmes es tu favorito de James Bond?

Frank Black
Ingeniero de Sistemas. Social Media Manager. Director e Instructor en Marketing Digital. Twittero. Tolkeniano. Beatle fan. Apple fan. Hedonista. Buscador de tendencias.
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