La Gala del CMI 2017: quise ver más por Gabriela Ramos

La Gala del Costume Met Institute 2017 (CMI 2017) puede que sea uno de los eventos más importantes en la moda de los Estados Unidos y, en consecuencia, de gran influencia para el mundo.

El evento que anualmente escoge un tema y de ese tema se genera una exhibición en el Museo Metropolitano de Nueva York,  también le pide a sus invitados asistir vestidos “de tal forma”, para celebrar el leitmotiv en la gala inaugural del mismo. Honestamente esta es una de las alfombras rojas que más ansió ver y la que, usualmente, me decepciona.

El Metropolitan dedica una colección anual a la moda como arte y esta se llama “Costume Institute”… o sea el instituto del disfraz. La idea no es ridiculizar la moda, por el  contrario, es elevarla en una connotación artística, antropológica, histórica que genera una “explicación” a un “porque”. La idea es hacer de esto algo interpretativo, pero también algo que narra una historia y esa historia tiene una conexión directa a “algo” que ocurría en su momento.

La de este año honra a la diseñadora Japonesa Rei Kawakubo y su marca Commes des Garçons: «In the Art of the In-Between”(En el Arte del – del medio).

La diseñadora se ha dado a conocer por su estética conceptual, Avant Garde y totalmente motivada por el diseño como estructura más allá del comercio. Adicionalmente, Rei Kawakubo es la segunda diseñadora honrada en vida. El primero fue Yves Saint Laurent.

La invitación a la gala pedía a sus invitados vestir “Avant Garde” (en honor a la misma), lo que generó una alfombra roja un tanto aburrida. Parte del aburrimiento se lo endoso a lo vasto que es el concepto del “Avant Garde”: innovador, rompe reglas, llegar a donde nadie ha llegado. La otra parte se la doy  a la fama que tiene esta Gala por lo cual las celebridades prefieren verse “bien” y no llegar al ridículo y por su parte, las marcas de ropa que participan, quieren mercadearse en positivo y no de manera interpretativa.

Pero el concepto, repito, es vestir para el “Costume institute”, se puede jugar un poquito y seria bien recibido, a lo mejor, hasta aplaudido, un poco de atrevimiento.

Ya que el tema a celebrar consistía en una diseñadora en vida con una narrativa muy específica y un concepto muy puntual, “vestir” la marca CDG podría verse como algo “básico”. Pero la verdad es que en esta pasarela creo que fue lo más arriesgado que vimos. Las siluetas de las pasarelas de Rei Kawakubo son intrincadas de entender y por ende de vestir y saber llevarlas, o conseguir una forma de hacerlo otorga crédito a quien lo haga.  De los valientes tuvimos a Pharrell Williams, que vistiendo jeans tenía una franela con la palabra “Rei” en ella. Su esposa, Helen Lasichanh, vestía un traje sin mangas hecho por la diseñadora. Rihanna, con un conglomerado de faralaos llevando sandalias de gladiador en tonos rosas  se vio muy bien, pero la campeona de la noche fue la ex embajadora de China Caroline Kennedy quien vistió un traje también opulento en figura de diferentes estampados de flores con botas negras. No solo se vio muy bien, pero se vio femenina y alguien considerado “normal” ya que no es una súper modelo, una  actriz o cantante, logró vestir una marca tan conceptual con tanta naturalidad demostrando que en este tipo de eventos esa moda en exceso se puede lograr.

Pero como les dije, estos fueron los héroes de la noche. Tracee Ellis Ross llevó un abrigo de CD con proporciones exagerada,  pero también logró verse muy elegante. Luego de la Ex Embajadora Kennedy, para mí fue de las mejores vestidas en este  concepto.

Tracee Ellis Ross en los Costume Met Institute 2017
Tracee Ellis Ross en los Costume Met Institute 2017

El problema vino en la parte de interpretación. Solo puedo decir que Katy Perry en Maison Margela y Cara Delevingne en Chanel, lograron esa estética de “Rei”. La artista Priyanka Chopra en Ralph Lauren, imagínense un abrigo tipo trench, con cortes pronunciados en el cuello y una súper cola de largo, consiguió verse Avant Garde sí, pero no muy Commes des Garçons, aunque sí muy increíble.

De resto vimos interpretaciones débiles de carácter, sobretodo en modelos. Bella HadidKendall Jenner “re-interpretaron” la colección de Rei Kawakubo en el 2013, cuando la diseñadora decidió no hacer ropa si no objetos para el cuerpo (así se llamaba). Las súper modelos decidieron no  vestir ropa, utilizando en cambio ropa interior: Kendal Jenner con un vestido de “mesh” transparente de la Perla con un body como ropa interior de la misma marca, y Bella Hadid con un “body suit” pegado al cuerpo (muy pegado) de cristales y malla.

Luego vimos gente muy bonita como Gisele Bundchen en un Stella McCartney plateado, Kim Kardashian muy sencilla en un minimalista de Vivienne Westwood y Donatella Versace en un Amarillo fosforescente que combina con su cabello rubio platinado. Pero más allá de eso, nada que de verdad dijera Avant Garde. Clare Danes tomó un riesgo con Monse, Gigi Hadid trató de verse “Samurái Chic” en Tommy Hilfiger… algo que se vio bien en fotos pero no en vivo. En fin, nada que nos quitara el sueño. Zendaya en un Dolce tropical se vio hermosa, interesante y mantuvo esa estética “Japonesa” de estampados de Kei Kawakubo, en verdad estaba espectacular,  pero repito alejada del concepto.

Pero bueno tampoco sé que podemos esperar. Anna Wintour, dueña y señora del evento ignoró el concepto e invitación y se vio elegantísima en Chanel Alta Costura. Rei Kawakubo fue con una chaqueta blanca, una falda negra y zapatos de Goma.

Como vemos  en este evento podemos decir o que hubo mucha buena moda, moda muy linda (todas las modelos se vieron increíbles) o que falló en corresponder a conceptos diferentes para a partir de ellos, pensar y jugar buscando tornarse interesantes. En lo personal siempre quisiera ver más.

Por Gabriela Ramos

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