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“Hijos de la Sal” brilló en el Festival de Cine de Mérida

La película estará en salas, a partir del 27 agosto de 2018

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Tendency Book

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“Hijos de la sal”, relata la historia de una maldición generacional que parece negarse a abandonar a la familia de Evaristito, quien habita con sus dos, jóvenes, hijos María y Enrique, en un paraje desolado a nivel de una salina, que también constituye su única forma de sustento. Tras la muerte de Evaristo, María y Enrique dan continuidad a lo aprendido por su padre, cayendo lenta e inexorablemente en una perturbadora relación. María decide romper las ataduras negándose a pagar las culpas de sus antepasados. Enrique por su parte, resuelve cargar con una condena que probablemente le seguirá por el resto de sus días.

En su decima cuarta edición del festival de Cine de Mérida el jurado decidió otorgar los galardones mas apetecidos a la película “Hijos de la Sal” de Luis Alejandro y  Andrés Eduardo Rodríguez. Los siete premios, fueron otorgados a la Mejor película, mejor dirección, mejor sonido para Fahil Flores, mejor música, para Mike y Jim Durán, mejor actriz, María Alejandra Jiménez, mejor actor para Terry Goitia, y José Torres  a sus 93 años, fue honrado como mejor actor de reparto.

En Mérida fueron reconocidos la Candidez y Experiencia

Hubo grandes sorpresas en la noche de la premiación, entre ellas causó gran asombro que un joven del pueblo de Moruy ubicado en las Salinas de Araya, sin ninguna experiencia frente a las cámaras, conquistara el premio como mejor actor. Este galardón denota que en todos los extensos espacios de este gran país hay personas talentosas, e inteligentes, que aguardan una oportunidad de demostrar su potencial expresivo. Igualmente deja por sentado que la mirada documentalista de “los morochos”, como son conocidos dentro del medio cinematográfico, se ha  afinado y acrisolado, después de más de 60 producciones documentales y tres largos de ficción.

María Alejandra Jiménez, es una de las jóvenes promesas de la actuación en Venezuela, Hijos de Sal, fue su primera película en cine. María Alejandra representó a un personaje que exigió un desempeño físico, emocional y psicológico, que le hizo merecer el premio a mejor actriz. “…Soy licenciada en Arte, mención teatro, sin embargo pienso que trabajar con los morochos y José Torres ha sido mi gran escuela. Los morochos hacen que sus actores y actrices ganen premios, y eso, no es un resultado fortuito, su dirección es impecable, sus guiones maravillosos y la descripción de sus personajes está tan bien estructurada, que si nos apegamos a ella, parte importante del trabajo ya esta realizado…” Acotó la actriz.

Así como se reconoció la participación de un muchacho sin experiencia delante de las cámaras, también se honró como mejor actor de reparto, al maestro arte dramático, José Torres, recocido a nivel mundial como un icono del western Italiano, fue dirigido por figuras como Giullio Petroni, Giussepe Var, Pascule Squitiereri, Sergio Solima, Giuliano Gemma, Enzo Castelleri, y los hermanos Taviani. José Torres cuenta con más de 40 películas en su haber y fue compañero de set de figuras como Lee Van Cleef, Orson Welles, Paco Raval, Terence Hill, Steve Reeves, convirtiéndose el actor pionero del cine latinoamericano en Europa.

“Hijos de la sal” es una película que cuenta con una narrativa contemplativa, deliciosamente sensorial, donde viento, mar, sal y arena también son protagonistas. La relación que los personajes  mantienen con los elementos cargan a este mágico relato de sensibilidad, moviendo al espectador a hacerse preguntas que, quizás, solo pueden ser respondidas bajo el matiz variopinto de cada familia.

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Llega a los cines Ocean’s 8: Las estafadoras

Esta vez, las maestras del robo son mujeres. Llega a los cines Ocean’s 8: Las estafadoras

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Antonio Vasco

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“Ocean’s 8: Las estafadoras”, una película de aventuras y robos encabezada esta vez por un elenco de mujeres maestras del robo. De hecho, está repleta de mujeres talentosas y hermosas haciendo de ladronas. Esta es la edición más reciente de una saga que alguna vez se trató de un ladrón extremadamente carismático, Danny Ocean (George Clooney) y su banda de cómplices, casi todos hombres.

Debbie Ocean (Sandra Bullock) hermana de Danny acaba de salir de la cárcel y planea el robo del siglo. Junto a su mano derecha, Lou (Cate Blanchett), tiene la intención de ejecutar un gran robo en la ciudad de Nueva York. Su objetivo será hacerse con el valioso collar Toussaint de Cartier que vale más de $150 millones y que llevará la actriz Daphne Kluger (Anne Hathaway) durante la Met Gala, el importante evento benéfico anual que marca el inicio de la temporada en la industria de la moda, conocido por la asistencia de multitud de estrellas y celebridades.

Para llevar a cabo su plan, Debbie y Lou reclutarán a Nine Ball (Rihanna), Amita (Mindy Kaling), Constance (Awkwafina), Rose (Helena Bonham Carter) y Tammy (Sarah Paulson). Claro que, las sospechas de un agente de seguros (James Corden) pondrán en riesgo el meticuloso plan trazado por la banda de atracadoras.

Secuela femenina de la exitosa franquicia Ocean’s Eleven, que dirige Gary Ross (Los hombres libres de Jones, Los juegos del hambre). La mayoría de las estafas en la saga tienen que ver con casinos en Las Vegas; aquí el gran botín es un collar que va a ser robado durante la gala del Met. Es por ello que los realizadores aprovechan para incluir tomas rápidas de Anna Wintour, la editora de Vogue que encabeza el evento, así como de grandes nombres  como Serena Williams, Katie Holmes, Heidi Klum, Zac Posen, Olivia Munn, Kim Kardashian West, Kylie Jenner, and Kendall Jenner y otras tomas muy enfocadas en los vestidos y las joyerías.

El collar Toussaint es un rediseño que hizo la marca Cartier especialmente para el cuello de Anne Hathaway. Había sido diseñado en 1931 por el mismo Jacques Cartier para el Maharajá de Nawanagar y tomó su nombre por Jeanne Toussaint, la directora creativa de la firma de joyas de esa época. Como suele pasar, esa joya se perdió. Pero con esta pieza, Cartier se tardó un total de ocho semanas en reconstruirla a partir de los dibujos originales. Es todo de diamantes y está valorado en 150 millones de dólares, un poco más del doble de lo que costó toda la producción.

Nuestro equipo de TendencyBook estuvo presente en el pre-estreno del film en las intalaciones de Cines Unidos del Centro Comercial Lider, gracias a la invitación de Warner Bros. Picture Latam, Cinematrográfica Blancica, lo programas “Es Tendencia” y “C de Cine” de Globovisión y bajo el patrocinio de nuestra firma Cartier. Por la alfombra roja vimos desfilar a personalidades como Valeria Valle, Alejandro Sotelo, Jorge Roig, Angela Oraá, Fernando Delfino, Antonio Vasco, entre otros.

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Celebremos los 20 años de Sex and the City

Festejamos las dos décadas de la serie de televisión que mostró el otro lado del universo femenino

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Antonio Vasco

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El pasado 6 de junio se celebraron los 20 años del estreno, en 1998, de la serie de televisión que mostró el otro lado del universo femenino: Sex and the City.

La serie comenzaba con una frase que era una declaración de intenciones y que frustraba los cuentos de hadas:

“Bienvenidos a la era sin inocencia. Nadie desayuna en Tiffany´s, y nadie tiene affairs para recordar. En su lugar desayunamos a las 7.30 de la mañana y tratamos de olvidar nuestros affairs lo más rápido posible”.

¿Pueden las mujeres tener sexo igual que los hombres? Este fue el tema del primer episodio y a partir de ahí le siguieron muchas otras en los que se mostraba a cuatro mujeres de treinta y tantos años de edad que se salían del prototipo que se había mostrado en TV hasta esa época.

Amigas que se divertían tomando cosmopolitans, probaban vibradores y cenaban siempre en restaurantes reales y diferentes acabó cautivando a toda una generación a la que nadie le había contado de verdad qué pasaba por la mente y por la cama de las mujeres.

Todos recordamos a los personajes principales de la serie: 4 amigas: Sarah Jessica Parker (Carrie Bradshaw), Cynthia Nixon (Miranda Hobbes), Kim Cattrall (Samantha Jones) y Kristin Davis (Charlotte York). También figuraba con mucha importancia en la trama Chris Noth el famoso MrBig,  el huidizo gran amor de Carrie.

El proyecto fue posible gracias a la escritora Candace Bushnell, cuya columna titulada “Sex and the City” en el periódico New York Observer inspiró la historia. En ella escribía sobre el sexo y la vida de su álter ego Carrie Bradshaw, junto a sus tres amigas en Manhattan.

Las anécdotas fueron publicadas en 1996 en forma de libro y allí nació la idea de Darren Star, productor de la serie, de adaptar sus páginas a la pantalla chica.

Sus seis temporadas y dos películas, sus siete premios Emmy y ocho Goden Globe hicieron que la ficción se perpetuara en el tiempo y se convirtiera en una de las 100 mejores series de todos los tiempos, según la revista Time.

Desde un principio, la idea fue filmar en varios lugares de Nueva York como museos, restaurantes, calles y locales de ropa, ya que la ciudad era igual de importante que sus protagonistas. Estos lugares se convirtieron en sitios de peregrinaje turístico para sus admiradores. El más visitado por los fans y turistas curiosos es la casa de Carrie, cuyas icónicas escaleras pisó cientos de veces con sus amados “Manolos”, como apodaba cariñosamente a los zapatos diseñados por Manolo Blahnik. Otros lugares importantes son el local de magdalenas Magnolia, ubicado en el West Village, Monkey Bar, ubicado en la 54th y Madison Avenue; Da Marino Restaurant, en la 220 West 49thy; Blue Water Grill, 31 Union Square; The Boat House, East 72nd Street and Park Drive North, entre otros.

Lo mismo sucedió con la moda. Firmas de lujo como Fendi, Versace, Dolce&Gabbana, Prada, Gucci y hasta Chanel se pelearon por aparecer en la serie. Todo lo que sus protagonistas usaban, se agotaba inmediatamente en las tiendas de la Gran Manzana, incluyendo los zapatos de las firmas Louboutin, Manolo Blahnik y Jimmy Choo. El outfit más caro de la serie fue diseñado por Atelier Versace. El increíble vestigo gris que Carrie llevaba mientras esperaba a Petrovsky en París costó US$80.000 y fue, sin duda, uno de los más íconicos de la serie.

Algunos momentos más impactantes de Sex and the City que no se podrán olvidar son: cuando Carrie se cae en la pasarela, La cachetada que el ruso le dio a Carrie, Samantha teniendo sexo con un bombero, cuando Harry se acuesta con Charlotte, cuando Miranda le propone matrimonio a Steve, la pelea de barro entre Aidan y Mr. Big y la boda frustrada de Carrie y Mr.Big.

 

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¡Un Vampiro Venezolano!

Un buen trabajo cinematográfico, nada fácil de ‘armar’ y presentar en nuestro país

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Moraima Blanco

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La historia cinematográfica de Venezuela resentía la ausencia de algún consumidor del preciado líquido rojo supuestamente proveedor de vida ilimitada (léase ‘vampiro’), tal como podemos encontrarlos en cotizadas series televisivas y en el cine mundial de todas las épocas… Pero ya tenemos uno, para mostrarlo al mundo tal como hacen ellos: El terrible ‘Vampiro del Lago’, que yace exhausto tras las pantallas de unas cuantas salas de nuestro país desde ese día en el cual comenzó a visitarlas, el viernes, 1ro. de junio (hace tres días)… Mi primer contacto con él -acaecido en privado- dejó en mí una muy grata impresión, dadas su credibilidad y lo bien hilada que ha sido presentada su historia: Lo confieso. Me ‘atrapó’ e impactó positivamente su fiel deconstrucción cinematográfica, bien sustentada y poseedora del suficiente ritmo para lograr que el interés y la curiosidad del espectador no decaigan en ningún momento durante la narración.

Esta fusión venezolana  entre el drama policíaco y el Cine Fantástico es atrevida –y, obviamente, arriesgada-, en un país donde este último género casi no ha sido aún explorado… y en el cual se produjo, filmó y estrenó hace pocos años una película enmarcada dentro del mismo, que sentó un precedente al llegar al lugar número uno de la taquilla local, permaneciendo allí durante varios meses y cuyo periplo internacional absolutamente exitoso, se ha visto coronado por innumerables premios (‘La Casa del Fin de los Tiempos’, Opera Prima de Alejandro Hidalgo, la cual, dentro de poco tiempo tendrá su versión hollywoodense, para cuya realización ha sido contratado el propio Hidalgo)…

… Pero cuando las cosas se hacen bien, no temen a los antecedentes -positivos o no-, ya que sus resultados suelen ser los deseados, por lo cual me atrevo a vaticinar (tal como lo hice con aquella desde antes de su estreno) que el éxito espera a esta nueva producción venezolana ‘de género’ y este ‘Vampiro Nuestro’ no sólo dará mucho que hablar acá y fuera de nuestros límites geográficos y será muy visto por una población hasta ahora ajena a miembros autóctonos de esta particular especie sub-humana, ya que su presentación al mundo ‘acicatea’ la curiosidad… sino también (pese a que su joven director, Carl Zitelmann, nos confesó en Rueda de Prensa que él y su Equipo no la considera una película ‘festivalera’ -por lo cual no se han enfocado en ellos como tarea prioritaria-, sino dirigida a los cultores y fanáticos del Género), la veo triunfando también en unos cuantos Certámenes foráneos…

… Y confieso que sueño con recibir pronto la noticia de que ha sido incluida en la Selección Oficial de uno de mis Festivales favoritos de Cine Fantástico: El de Sitges, en España, uno de los mejores del mundo en su especialidad, del cual emergieron triunfadoras ciertas joyas, como ‘Hard Candy’ (Ópera Prima de David Slade, protagonizada casi exclusivamente por Ellen Page y Patrick Wilson), película de suspenso estrenada en 2005, en la cual se nos reveló de forma contundente el enorme talento de esta actriz canadiense, cuyo personaje de 14 años enfrenta con inquebrantable y asombrosa voluntad  una monstruosa situación… y el film británico de Ciencia Ficción ‘Moon’, de 2009, Ópera prima de Duncan Jones, protagonizada también casi de forma exclusiva por uno de mis actores favoritos (si exceptuamos la  participación de Kevin Spacey, sólo a través de su voz), quien apenas hace meses ha sido tomado en serio por las diferentes Academias Cinematográficas y obtenido todos los galardones en la más reciente Temporada de Premiación -incluído el Oscar-, como ‘Mejor Actor de Reparto’: Sam Rockwell.

Se trata de un thriller policial basado en la novela ‘Un Vampiro en Maracaibo’, del autor Norberto José Olivar, la cual aborda el caso de un verdadero asesino en serie, capturado en 1975… Es y no es ‘Cine de Terror’… Si usted es amante del género policial o del Cine Fantástico (Suspenso, Ciencia Ficción, Terror, Horror)… o de ambos… o de ninguno de ellos… igual le recomiendo -si acaso está actualmente en Venezuela- irse a alguna de las Salas donde está siendo exhibida ‘El Vampiro del Lago’, Ópera Prima del joven director venezolano Carl Zitelmann, producida por mi amigo Rodolfo Cova, uno de los mejores  productores cinematográficos venezolanos (‘Azúl y No Tan Rosa’, ‘Desde Allá’, etc.), quien muy acertadamente posó su gran ojo crítico sobre nuestro particular ‘vampiro local’ que es y no es tal… Cuenta con las excelentes actuaciones de todo su elenco, integrado por Miguelángel Landa, Sócrates Serrano, Eduardo Gulino, Abilio Torres, Javier Vidal, Julie Restifo, Carla Müller, María Antonieta Hidalgo, Paúl Gámez y Francisco Díaz, entre otros actores…

Se trata de un buen trabajo cinematográfico, nada fácil de ‘armar’ y presentar en nuestro país, no sólo a causa de la difícil situación socioeconómica que actualmente éste enfrenta, sino -más aún- tratándose de la fusión -y para algunos quizás ‘confusión’- de géneros que he mencionado, tan usual -diría que consuetudinaria- en el Cine de todas las otras latitudes y épocas, pero tan poco realizada históricamente en la nuestra.

Recomiendo a todos no perderse este suceso cinematográfico… No es usual -y menos aún consuetudinario- que nazca en algún Lago’ un ‘Vampiro Venezolano’…

Por: Moraima Blanco

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