Connect with us

Cine & Tv

Lo latino se impone en los Premios Oscar 2018

El domingo 4 de febrero, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood dió comienzo a la entrega de los premios Oscar 2018, desde el Dolby Theatre en la ciudad de Los Angeles y con Jimmy Kimmel como anfitrión.

Compartir:
Antonio Vasco

Published

on

El domingo 4 de febrero, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood dió comienzo a la entrega de los premios Oscar 2018, desde el Dolby Theatre en la ciudad de Los Angeles y con Jimmy Kimmel como anfitrión.

La ceremonia arranco de forma muy especial, en blanco y negro, para celebrar los 90 años del premio.

“Es el hombre más respetado del mundo”, bromeó Kimmel en referencia a la gigante estatua gigante ubicada el escenario.

Uno de los momentos más hilarantes llegó cuando anunció que alguien se llevaría un jet ski a su casa y su pudo ver a Helen Mirren presentado el premio como lo haría una modelo.

Tres horas antes todos los nominados, invitados y jurados desfilaron por la alfombra roja de 237 metros, lucieron sus looks y donde nuestras firmas se impusieron nuevamente. La casa Dior se encargó del estilismo de su musa Jennifer Lawrence, de Elisabeth Moss, Haley Bennet, la gran Meryl Streep y al mexicano Gael García Bernal. Gal Gadot y Chadwick Boseman escogieron Givenchy. La casa Versace vistió a Jennifer Garner, Mary J. Blige y a Lupita Nyong´o. Margot Robbie prefirió Chanel y Salma Hayek a Gucci. Tom Hardy y Charlotte-Riley desfilaron bajo Bulgari. Saoirse Ronan y Laura Dern de Calvin Klein. Mosquino vistió al actor Adam Rippon y el diseñador Elie Saab a Rita Hayek y Zoey Deutch.

Captaron la atención el collar de Bulgari que lució Ashley Judd y el bow-tie rojo quemado de terciopelo de Matthew-MCconaughey de la firma Dolce Gabbana.

Otros que destacaron en su paso por la alfombra roja fueron Nicole Kidman, Sandra Bullock, Octavia Spencer, Allison Janney, Emma Stone, Jane Fonda, Helen Mirren, Daniel Kaluuya, Armie Hammer, entre otros.

Los venezolanos Juan Pacheco y la youtuber venezolana María Alejandra Marrero, mejor conocida comoMariale que fue vestida de Alejandro Fajardo.

Arrancaron las nominaciones y después de un video sobre algunos ganadores anteriores de la categoría de Mejor Actor de Reparto, Viola Davis leyó los nominados de este año. Sin muchas sorpresas el Oscar fue Sam Rockwell por Tres anuncios por un crimen.

Armie Hammer y Gal Gadot dieron a conocer a la ganadora de Mejor Maquillaje y Estilismo: Las horas más oscuras, la película que relata las primeras horas de Wiston Churchill como primer ministro británico, en pleno desarrollo de la II Guerra Mundial.

La legendaria actriz Eva Marie Saint consiguió la primera ovación de pie. Tras hacer un breve repaso por su carrera y la importancia del vestuario en una película, abrió el sobre para nombrar al ganador del Oscar a Mejor Vestuario: El hilo fantasma.

La directora Greta Gerwig y la actriz Laura Dern presentaron los nominados a Mejor documental, recayendo el premio en Icarus, el documental de Netflix que muestra el lado oscuro del dopaje en los atletas olímpicos rusos.

Taraji P. Henson presentó a Mary J. Blige, quien interpretó la primera canción nominada “Mighty river”, la canción de la película Mudbound.

Luego de un video sobre algunas escenas icónicas para celebrar el 90° aniversario del premio, Eiza González y Ansel Elgort presentaron los premios a mejor edición de sonido y mejor mezcla de sonido, ambos fueron para Dunkerque, una de las favoritas a quedarse con los rubros técnicos.

Lupita Nyong’o y Kumail Nanjiani fueron los siguientes presentadores de la categoría Mejor diseño de producción. La actriz mexicana de origen keniano hizo referencia a los “dreamers”, los extranjeros que llegan a Estados Unidos en busca de un mejor horizonte, y fue apoyada por su colega pakistaní. El triunfador estuvo a tono con el discurso: La forma del agua se quedó con el Oscar.

El actor mexicano Eugenio Derbez presentó a Gael García Bernal, quien interpretó una muy desafinada versión de “Remember me”, tema de la película Coco, para dar paso a la mexicana Natalia Lafourcade y Miguel con una puesta mucho más colorida y típica sobre la segunda canción nominada.

Otro momento memorable fue cuando la ganadora del Oscar por West Side Story, Rita Moreno, presentó el premio a la película extranjera. La ganadora fue la chilena Una mujer fantástica. La actriz transgénero Daniela Vega hizo historia al subir al escenario a retirar el galardón, junto al director Sebastián Lelio.

El ganador a actor de reparto del año pasado Mahershala Ali, dió a conocer a la ganadora del Oscar 2018 como mejor actriz de reparto: Allison Janney, que interprta a la tirana madre de la patinadora Tonya Harding en Yo soy Tonya.

Con la música de Star Wars como fondo, aparecieron sobre el escenario Mark Hamill, Kelly Marie Tran, Oscar Isaac y BB-8 anunciaron al ganador del Mejor corto animado: Dear Basketball, que llevó a Kobe Bryant al escenario del Dolby Theatre. Luego, fue momento de entregar el premio a la Mejor película animada, el premio fue para Coco, la película de Pixar que celebra la cultura mexicana.

El tercer momento musical lo presentó de nuevo la chilena Daniela Vega. Sufjan Stevens interpretó “Mystery of love”, de Llámame por tu nombre.

Tom Holland y Gina Rodriguez fueron los encargados de abrir el sobre a Mejores efectos visuales. La estatuilla fue para Blade Runner 2049. Luego Matthew McConaughey hizo hincapié en lo importante que resulta el montaje y la edición para el resultado final de un film premio que fue para Dunkerque.

Después, Kimmel reunió a un grupo de famosos, entre ellos Lupita Nyong’o, Guillermo Del Toro, Gal Gadot, Margot Robbie, entre otros, para sorprender al público que se encontraba en la sala de cine, justo enfrente del Dolby Theatre. Llevando canastas, repartieron caramelos y hot-dogs entre la gente. Luego, el anfitrión eligió a una persona para que anunciara a los siguientes presentadores.

Zapatos en manos, las comediantes Tiffany Haddish y Maya Rudolph bromearon antes de presentar a los ganadores de las siguientes ternas.

“Estamos contentas pero nos duelen los pies”, dijeron. “Hace un tiempo nos quejábamos que los Oscar eran demasiado blancos, y ahora quizás les parezca que son demasiado negros”, bromeó Haddish acerca del tono más inclusivo que buscó la Academia para esta edición.

Luego, dieron a conocer al elegido en el rubro mejor corto documental: Heaven is a traffic jam on the 405. El segundo premio, a mejor cortometraje de ficción, fue para The silent child.

Transcurria la gala y llego el momento del cuarto tema musical. Dave Chapelle presentó a Andra Day y Common, que unieron sus voces para interpretar “Stand up for something”, de la película Marshall. La emotiva presentación puso a la audiencia a aplaudir de pie.

Ashley Judd, Annabella Sciorra y Salma Hayek, tres de las víctimas de Harvey Weinsten, protagonizaron uno de los momentos más emotivos de la noche al referirse al movimiento Time’s Up, a la necesidad de que el mundo abra sus ojos hacia otros mundos.

“El poderoso sonido de voces, nuestras voces, unidas en un poderoso coro que dice ‘se acabó'”, dijo Judd.

Después se presentó un video donde artistas como Mira Sorvino, Geena Davis, Greta Gerwig y Kumail Nanjiani daban su testimonio sobre lo importante de “abrirse a la curiosidad y a la diversidad”.

La actriz Margot Robbie junto a Chadwick Boseman presentaron el premio a Mejor guión adaptado, que fue para Llámame por tu nombre. Luego apareció la elegante Nicole Kidman quien se ocupó de presentar a los nominados a Mejor guión original. El galardón fue para Jordan Peele, por ¡Huye!.

Wes Studi presentó un homenaje a quienes sirvieron al país desde las fuerzas militares. Con mucha gracia, Sandra Bullock pidió bajar la luz para que no se note su edad.

“Ahora sí. Si tuviera enfrente a Gal Gadot, seguramente pensaría que se está mirando en un espejo”, bromeó.  

Ella presentó el premio a Mejor Fotografía siendo para Blade Runner 2049.

El quinto momento musical para presentar la última canción nominada estuvo a cargo de  Zendaya: “This is me”, del film El gran showman fue interprtada por Keala Settle .

El premio a la mejor banda sonora fue presentado por Christopher Walken, y la estatuilla fue para La forma del agua. Emily Blunt y Lin-Manuel Miranda fue la dupla encargada de presentar a los nominados a Mejor canción. “Remember me”, el emotivo tema de la película Coco fue la elegida por la Academia.

Jennifer Garner dio pie a otro momento emotivo, In Memoriam el video con el que se recuerda a los actores, directores, músicos y demás trabajadores de la industria que perdieron la vida en el último año. Eddie Vedder fue el encargado de ponerle la voz a la “Room at the Top”, una canción del recientemente fallecido Tom Petty.

El premio a Mejor director fue presentado por Emma Stone, que también fue la encargada de darle el galardón al mexicano Guillermo del Toro.

El premio a Mejor actor lo presentaron las divas Jane fonda y helen Mirren.

“Estamos muy contentas de participar de los Oscar, especialmente ahora que sabemos que es más viejo que nosotras”, bromeó Fonda.

Sin sorpresas, el premio fue para Gary Oldman, por su espectacular caracterización de Winston Churchill en Las horas más oscuras.

“Hace muchos años que vivo en los Estados Unidos y estoy muy agradecido por todo lo que me ha dado: mi casa, mi familia y ahora un Oscar”, dijo el actor.

Jodie Foster sorprendió al ingresar con muletas, acompañada por Jennifer Lawrence y dijeron la ganadora a Mejor actriz, otro premio cantado: Frances McDormand, por Tres anuncios por un crimen. Frances pedió a todas las mujeres presentes en la sala que se pusieran de pie.

“Sólo voy a decirles dos palabras: inclusion rider”, dijo para finalizar.

Y llegó el momento más esperado de la noche el premio a la Mejor película.

“Nada puede salir mal. Lo que pasó, pasó”, bromeó Kimmel

Faye Dunaway y Warren Beatty, los protagonistas de Bonnie & Clyde que, el año pasado, anunciaron a la película equivocada y tuvieron revancha en este 2018. Después de presentar a las nueve nominadas, La forma del agua se quedó con el gran premio de la noche.

Kimmel, entonces, dio por terminada la ceremonia e invitó a ingresar al escenario al “gran premio de la noche”: el jet ski que quedó a manos del ganador a mejor diseño de vestuario Mark Bridges, quien apareció montado en el vehículo de agua con Helen Mirren como copiloto.

 

Compartir:
Continue Reading

Cine & Tv

Llega a los cines Ocean’s 8: Las estafadoras

Esta vez, las maestras del robo son mujeres. Llega a los cines Ocean’s 8: Las estafadoras

Compartir:
Antonio Vasco

Published

on

“Ocean’s 8: Las estafadoras”, una película de aventuras y robos encabezada esta vez por un elenco de mujeres maestras del robo. De hecho, está repleta de mujeres talentosas y hermosas haciendo de ladronas. Esta es la edición más reciente de una saga que alguna vez se trató de un ladrón extremadamente carismático, Danny Ocean (George Clooney) y su banda de cómplices, casi todos hombres.

Debbie Ocean (Sandra Bullock) hermana de Danny acaba de salir de la cárcel y planea el robo del siglo. Junto a su mano derecha, Lou (Cate Blanchett), tiene la intención de ejecutar un gran robo en la ciudad de Nueva York. Su objetivo será hacerse con el valioso collar Toussaint de Cartier que vale más de $150 millones y que llevará la actriz Daphne Kluger (Anne Hathaway) durante la Met Gala, el importante evento benéfico anual que marca el inicio de la temporada en la industria de la moda, conocido por la asistencia de multitud de estrellas y celebridades.

Para llevar a cabo su plan, Debbie y Lou reclutarán a Nine Ball (Rihanna), Amita (Mindy Kaling), Constance (Awkwafina), Rose (Helena Bonham Carter) y Tammy (Sarah Paulson). Claro que, las sospechas de un agente de seguros (James Corden) pondrán en riesgo el meticuloso plan trazado por la banda de atracadoras.

Secuela femenina de la exitosa franquicia Ocean’s Eleven, que dirige Gary Ross (Los hombres libres de Jones, Los juegos del hambre). La mayoría de las estafas en la saga tienen que ver con casinos en Las Vegas; aquí el gran botín es un collar que va a ser robado durante la gala del Met. Es por ello que los realizadores aprovechan para incluir tomas rápidas de Anna Wintour, la editora de Vogue que encabeza el evento, así como de grandes nombres  como Serena Williams, Katie Holmes, Heidi Klum, Zac Posen, Olivia Munn, Kim Kardashian West, Kylie Jenner, and Kendall Jenner y otras tomas muy enfocadas en los vestidos y las joyerías.

El collar Toussaint es un rediseño que hizo la marca Cartier especialmente para el cuello de Anne Hathaway. Había sido diseñado en 1931 por el mismo Jacques Cartier para el Maharajá de Nawanagar y tomó su nombre por Jeanne Toussaint, la directora creativa de la firma de joyas de esa época. Como suele pasar, esa joya se perdió. Pero con esta pieza, Cartier se tardó un total de ocho semanas en reconstruirla a partir de los dibujos originales. Es todo de diamantes y está valorado en 150 millones de dólares, un poco más del doble de lo que costó toda la producción.

Nuestro equipo de TendencyBook estuvo presente en el pre-estreno del film en las intalaciones de Cines Unidos del Centro Comercial Lider, gracias a la invitación de Warner Bros. Picture Latam, Cinematrográfica Blancica, lo programas “Es Tendencia” y “C de Cine” de Globovisión y bajo el patrocinio de nuestra firma Cartier. Por la alfombra roja vimos desfilar a personalidades como Valeria Valle, Alejandro Sotelo, Jorge Roig, Angela Oraá, Fernando Delfino, Antonio Vasco, entre otros.

Compartir:
Continuar Leyendo

Cine & Tv

“Hijos de la Sal” brilló en el Festival de Cine de Mérida

La película estará en salas, a partir del 27 agosto de 2018

Compartir:
Tendency Book

Published

on

“Hijos de la sal”, relata la historia de una maldición generacional que parece negarse a abandonar a la familia de Evaristito, quien habita con sus dos, jóvenes, hijos María y Enrique, en un paraje desolado a nivel de una salina, que también constituye su única forma de sustento. Tras la muerte de Evaristo, María y Enrique dan continuidad a lo aprendido por su padre, cayendo lenta e inexorablemente en una perturbadora relación. María decide romper las ataduras negándose a pagar las culpas de sus antepasados. Enrique por su parte, resuelve cargar con una condena que probablemente le seguirá por el resto de sus días.

En su decima cuarta edición del festival de Cine de Mérida el jurado decidió otorgar los galardones mas apetecidos a la película “Hijos de la Sal” de Luis Alejandro y  Andrés Eduardo Rodríguez. Los siete premios, fueron otorgados a la Mejor película, mejor dirección, mejor sonido para Fahil Flores, mejor música, para Mike y Jim Durán, mejor actriz, María Alejandra Jiménez, mejor actor para Terry Goitia, y José Torres  a sus 93 años, fue honrado como mejor actor de reparto.

En Mérida fueron reconocidos la Candidez y Experiencia

Hubo grandes sorpresas en la noche de la premiación, entre ellas causó gran asombro que un joven del pueblo de Moruy ubicado en las Salinas de Araya, sin ninguna experiencia frente a las cámaras, conquistara el premio como mejor actor. Este galardón denota que en todos los extensos espacios de este gran país hay personas talentosas, e inteligentes, que aguardan una oportunidad de demostrar su potencial expresivo. Igualmente deja por sentado que la mirada documentalista de “los morochos”, como son conocidos dentro del medio cinematográfico, se ha  afinado y acrisolado, después de más de 60 producciones documentales y tres largos de ficción.

María Alejandra Jiménez, es una de las jóvenes promesas de la actuación en Venezuela, Hijos de Sal, fue su primera película en cine. María Alejandra representó a un personaje que exigió un desempeño físico, emocional y psicológico, que le hizo merecer el premio a mejor actriz. “…Soy licenciada en Arte, mención teatro, sin embargo pienso que trabajar con los morochos y José Torres ha sido mi gran escuela. Los morochos hacen que sus actores y actrices ganen premios, y eso, no es un resultado fortuito, su dirección es impecable, sus guiones maravillosos y la descripción de sus personajes está tan bien estructurada, que si nos apegamos a ella, parte importante del trabajo ya esta realizado…” Acotó la actriz.

Así como se reconoció la participación de un muchacho sin experiencia delante de las cámaras, también se honró como mejor actor de reparto, al maestro arte dramático, José Torres, recocido a nivel mundial como un icono del western Italiano, fue dirigido por figuras como Giullio Petroni, Giussepe Var, Pascule Squitiereri, Sergio Solima, Giuliano Gemma, Enzo Castelleri, y los hermanos Taviani. José Torres cuenta con más de 40 películas en su haber y fue compañero de set de figuras como Lee Van Cleef, Orson Welles, Paco Raval, Terence Hill, Steve Reeves, convirtiéndose el actor pionero del cine latinoamericano en Europa.

“Hijos de la sal” es una película que cuenta con una narrativa contemplativa, deliciosamente sensorial, donde viento, mar, sal y arena también son protagonistas. La relación que los personajes  mantienen con los elementos cargan a este mágico relato de sensibilidad, moviendo al espectador a hacerse preguntas que, quizás, solo pueden ser respondidas bajo el matiz variopinto de cada familia.

Compartir:
Continuar Leyendo

Cine & Tv

Celebremos los 20 años de Sex and the City

Festejamos las dos décadas de la serie de televisión que mostró el otro lado del universo femenino

Compartir:
Antonio Vasco

Published

on

El pasado 6 de junio se celebraron los 20 años del estreno, en 1998, de la serie de televisión que mostró el otro lado del universo femenino: Sex and the City.

La serie comenzaba con una frase que era una declaración de intenciones y que frustraba los cuentos de hadas:

“Bienvenidos a la era sin inocencia. Nadie desayuna en Tiffany´s, y nadie tiene affairs para recordar. En su lugar desayunamos a las 7.30 de la mañana y tratamos de olvidar nuestros affairs lo más rápido posible”.

¿Pueden las mujeres tener sexo igual que los hombres? Este fue el tema del primer episodio y a partir de ahí le siguieron muchas otras en los que se mostraba a cuatro mujeres de treinta y tantos años de edad que se salían del prototipo que se había mostrado en TV hasta esa época.

Amigas que se divertían tomando cosmopolitans, probaban vibradores y cenaban siempre en restaurantes reales y diferentes acabó cautivando a toda una generación a la que nadie le había contado de verdad qué pasaba por la mente y por la cama de las mujeres.

Todos recordamos a los personajes principales de la serie: 4 amigas: Sarah Jessica Parker (Carrie Bradshaw), Cynthia Nixon (Miranda Hobbes), Kim Cattrall (Samantha Jones) y Kristin Davis (Charlotte York). También figuraba con mucha importancia en la trama Chris Noth el famoso MrBig,  el huidizo gran amor de Carrie.

El proyecto fue posible gracias a la escritora Candace Bushnell, cuya columna titulada “Sex and the City” en el periódico New York Observer inspiró la historia. En ella escribía sobre el sexo y la vida de su álter ego Carrie Bradshaw, junto a sus tres amigas en Manhattan.

Las anécdotas fueron publicadas en 1996 en forma de libro y allí nació la idea de Darren Star, productor de la serie, de adaptar sus páginas a la pantalla chica.

Sus seis temporadas y dos películas, sus siete premios Emmy y ocho Goden Globe hicieron que la ficción se perpetuara en el tiempo y se convirtiera en una de las 100 mejores series de todos los tiempos, según la revista Time.

Desde un principio, la idea fue filmar en varios lugares de Nueva York como museos, restaurantes, calles y locales de ropa, ya que la ciudad era igual de importante que sus protagonistas. Estos lugares se convirtieron en sitios de peregrinaje turístico para sus admiradores. El más visitado por los fans y turistas curiosos es la casa de Carrie, cuyas icónicas escaleras pisó cientos de veces con sus amados “Manolos”, como apodaba cariñosamente a los zapatos diseñados por Manolo Blahnik. Otros lugares importantes son el local de magdalenas Magnolia, ubicado en el West Village, Monkey Bar, ubicado en la 54th y Madison Avenue; Da Marino Restaurant, en la 220 West 49thy; Blue Water Grill, 31 Union Square; The Boat House, East 72nd Street and Park Drive North, entre otros.

Lo mismo sucedió con la moda. Firmas de lujo como Fendi, Versace, Dolce&Gabbana, Prada, Gucci y hasta Chanel se pelearon por aparecer en la serie. Todo lo que sus protagonistas usaban, se agotaba inmediatamente en las tiendas de la Gran Manzana, incluyendo los zapatos de las firmas Louboutin, Manolo Blahnik y Jimmy Choo. El outfit más caro de la serie fue diseñado por Atelier Versace. El increíble vestigo gris que Carrie llevaba mientras esperaba a Petrovsky en París costó US$80.000 y fue, sin duda, uno de los más íconicos de la serie.

Algunos momentos más impactantes de Sex and the City que no se podrán olvidar son: cuando Carrie se cae en la pasarela, La cachetada que el ruso le dio a Carrie, Samantha teniendo sexo con un bombero, cuando Harry se acuesta con Charlotte, cuando Miranda le propone matrimonio a Steve, la pelea de barro entre Aidan y Mr. Big y la boda frustrada de Carrie y Mr.Big.

 

Compartir:
Continuar Leyendo