Connect with us

Arte

Se inaugura Miami Shores Village Sculpture Garden

Esculturas de gran formato de Alberto Cavalieri

Compartir:
Tendency Book

Published

on

Sculpture Garden

Un jardín de esculturas de gran formato (Miami Shores Village Sculpture Garden) del artista venezolano Alberto Cavalieri, fue inaugurado recientemente en la ciudad de Miami, como parte del programa de arte en espacios públicos de esa localidad, implementado con la subvención y el esfuerzo de Miami Shores Comunity Alliance y Miami Shores Fine Arts Commission.

Fueron instaladas cinco esculturas monumentales en las que se aprecia el lenguaje artístico que ha caracterizado la propuesta creativa de Cavalieri desde sus inicios, basada en su interés por desafiar las leyes físicas, alterar el sentido de lógica, la doblegación y transfiguración de los materiales, desarrollando formas de acero sinuosamente contorsionadas que se anudan con naturalidad.

Con una morfología similar a la de un nudo simple hecho a partir de una cuerda, las esculturas de Cavalieri están elaboradas con barras de hierro que dibujan en el espacio giros y torceduras, en una extraña conjunción de flexibilidad y aplomo donde la materia encuentra el perfecto balance entre la rigidez y la plasticidad, según escribió en una oportunidad el crítico de arte, investigador y curador Félix Suazo.

Según afirma Cavalieri, “El nudo es un referente humano, un símbolo de múltiples connotaciones, incluso contradictorias y/o ambivalentes, es un artificio del hombre para resolver infinidades de situaciones funcionales, el nudo nos recuerda que transitamos la vida por caminos inciertos desenlazando dificultades, nos muestra de manera metafórica la vida y quizás algún sentido de nuestra propia existencia”.

Asimismo expresa que sus propuestas son parte de un desarrollo investigativo en el que cada pieza da origen a la siguiente; un proceso creativo que, además de variado, es transformable y evolutivo. “Me interesa que mis obras dialoguen con los espacios que habitan, que generen ritmos que puedan contrastar con el orden horizontal y vertical de nuestros estrictos planos cartesianos”.

Nacido en Caracas en 1969, Alberto Cavalieri se formó en arte, ingeniería mecánica y diseño industrial. Posee una importante trayectoria artística de más de dos décadas, durante la cual ha exhibido su obra en exposiciones individuales y colectivas realizadas en museos y galerías de Venezuela, Estados Unidos, España, Inglaterra, México, Colombia, y Canadá, entre otros países. Ha alcanzado renombre por sus esculturas monumentales en espacios públicos, y su trabajo está representado en varias colecciones, como la del Museo de Arte Contemporaneo de Caracas, Colección Ciudad Banesco de Caracas (Venezuela), Museo de Arte Latinoamericano de California (Estados Unidos), Museo de Arte Moderno de Cuenca (Ecuador), entre otras.

La obra de este destacado artista puede ser apreciada en el jardín de esculturas “Miami Shores Village Sculpture Garden”, inaugurado recientemente en Downtown Village Park NE 2nd Ave & 93rd St, Miami Shores, Florida, USA.

Compartir:

Arte

Segunda Guerra Mundial convertida en 5 expresiones artísticas

¿Que expresión de arte es tu favorita para recordar este hecho?​

Compartir:

Published

on

Segunda Guerra Mundial

La Segunda Guerra Mundial fue uno de los acontecimientos que la humanidad nunca olvidará. Entre 1939 y 1945 el mundo sufrió el peor enfrentamiento bélico de la historia, donde murieron miles y miles de inocentes y no tan inocentes; las estimaciones más optimistas dicen que unos 40 millones de personas perdieron la vida, mientras que los pesimistas estiman mas de 100 millones. Aunque no se tiene la certeza, lo único seguro es que fue un evento de muchos años que marcó la historia.

Este hecho tan lamentable ha dejado un gran legado artístico, pues muchos han tratado de contar estas historias al público a través de las diferentes expresiones artísticas, mas que para recordar el dolor, para recordar cómo la humanidad se sobrepuso a esto y logró continuar.

Aquí reflejaremos la Segunda Guerra Mundial en algunas de las diferentes expresiones artísticas:

Música

Aces High – Iron Maiden

Es una canción escrita por Steve Harris. Es el undécimo sencillo de Iron Maiden y el segundo del álbum Powerslave. La canción cuenta la historia de un piloto británico de la Royal Air Force luchando contra la Luftwaffe alemana durante la batalla de Inglaterra (1940). La canción encabezó los primeros 20 en las listas del Reino Unido.

Teatro

La promesa de Roberto Ángeles (2018) – Perú

En “La Promesa”, un juvenil triángulo amoroso sobrevive a la Segunda Guerra Mundial y lucha por cumplir un pacto años después. Tres adolescentes huérfanos conviven ocultos en un departamento que el bombardeo nazi no logró destruir en su intento por invadir Leningrado. Allí, bajo ese resistente techo, soportando hambre, violencia y un inclemente frío, se conocen, sobreviven y se enamoran; pero sobre todo se prometen cumplir sus sueños después de la guerra.

Literatura

Diario de Ana Frank

Con el título de El diario de Ana Frank, se conoce la edición de los diarios personales escritos por Ana Frank entre el 12 de junio de 1942 y el 1 de agosto de 1944 en un total de tres cuadernos conservados en la actualidad, donde relata su historia como adolescente y los dos años en que permaneció oculta de los nazis, con su familia alemana de origen judío, en Ámsterdam durante la Segunda Guerra Mundial.

Cine

Hacksaw Ridge (Hasta el ultimo hombre)

Es una película dramática y bélica estadounidense de 2016, dirigida por Mel Gibson y escrita por Andrew Knight y Robert Schenkkan. La película está protagonizada por Andrew Garfield, Vince Vaughn y Sam Worthington. Está basada en la historia real del soldado del Ejército de EEUU Desmond Doss, un cristiano adventista del séptimo día, que se negó a portar armas en el frente, fue objeto de burla y persecución y que, a pesar de ello, fue condecorado con la Medalla de Honor por el presidente Harry S. Truman, por haber salvado la vida a más de setenta y cinco hombres bajo el constante fuego enemigo en el acantilado de Maeda durante la brutal batalla de Okinawa, en la Segunda Guerra Mundial.

Pintura

Normandy Sabbath (1944) de Lawrence Beall Smith

El desembarco de Normandía fue uno de los hechos más importantes de aquel conflicto armado, pues significó la liberación de Francia de parte de los Aliados contra el ejército alemán, que tenía ocupado el territorio galo casi en su totalidad. Lawrence Beall Smith hace una recreación de dicho episodio en el que los soldados atienden a sus compañeros heridos al mismo tiempo que en el fondo caen las bombas y se ven las detonaciones. Una escena de profunda crueldad y realismo que nos transporta a los horrores que se vivieron en ese momento.

Por lo general es triste hablar del tema de la Segunda Guerra Mundial, pero la humanidad ha encontrado la manera de conmemorar a aquellos que lucharon por la paz en esos tiempos tan complicados que vivió el mundo. ¿Que expresión de arte es tu favorita para recordar este hecho?

Compartir:
Continuar Leyendo

Arte

La innovadora pasarela con globos

Una innovadora pasarela…

Compartir:

Published

on

globos

Esta innovadora pasarela con globos nos demostró que cuando creemos que ya lo hemos visto todo, aparece algo que hace una diferencia. Cuando se trata de creatividad y moda, un joven diseñador noruego nos muestra que siempre se pueden hacer cosas nuevas y deslumbrantes.

En el marco de su espectáculo de graduación de la escuela de arte londinense Central Saint Martins (CSM), Fredrick Tjærandsen presentó una línea de vestidos de globos inflados, que se desinflaban en la pasarela dando lugar a una pieza de vestuario, tal como rescató la revista Cosmopolitan.

El desfile comenzó con modelos caminando dentro de enormes globos que al perder el aire se convertían en exóticos vestidos.

En cuanto al material

“Realmente he tratado de superar los límites del diseño y el material”, dijo Tjærandsen a la revista Love Magazine.

“El caucho que utilizo proviene de una compañía que tiene su producción de caucho en Sri Lanka, donde apoyan y compran a productores locales”, agregó. “He construido estas piezas con un sistema de presión de aire que permite al usuario controlar el flujo del oxígeno. Cada vez que el usuario desea desinflar, abre un pestillo para liberar la parte invertida de la burbuja y luego se zambulle fuera de la estructura desinflada”.

Frederick Jaerandsen

Además, declaró que: “La prenda interior y la burbuja están todas en una sola pieza y la diseñó para que tenga la menor cantidad de costuras posible”.

En cuestión de horas, los vídeos del programa de Tjaerandsen se hicieron virales en Internet y atrajeron la atención de la industria de la moda y las celebridades.

Para conseguir estas piezas, debió experimentar bastante con globos para inflarlos a un punto amplio pero que no explotaran. “Me sentí ambicioso e hice una burbuja que puede llegar hasta los 10 metros de diámetro”, comentó.

Frederick Jaerandsen

Esta colección hizo acreedor del premio de L’Oréal Proffesional para jóvenes talentos el día anterior.

A través de sus redes sociales, el artista agradeció las críticas positivas a su trabajo y a todos quienes lo apoyaron. “Muchísimas gracias por su amable y cálida respuesta ante mi colección”, indicó.

“Me gustaría agradecer a todos los que me han ayudado este año. Me siento increíblemente agradecido de estar rodeado por un grupo de amigos, familiares y profesionales tan increíblemente talentosos”, añadió.

Frederick Jaerandsen

“¡Me siento muy honrado de recibir el Premio al talento joven!”, finalizó.

¿Qué te parece esta pasarela? ¡A nosotros nos encanta la innovación en la moda como ésta!

Compartir:
Continuar Leyendo

Arte

“Flower Home” la colección de artículos para el hogar de Drew Barrimore

Es su primera colección de objetos de decoración para el hogar

Compartir:

Published

on

Flower Home

Porque la belleza y el talento en la gran pantalla no lo es todo, la famosa actriz Drew Barrimore lanza Flower Home, su primera colección de objetos de decoración para el hogar inspirados en la naturaleza.

Los protagonistas de esta colección son los estampados y las telas florales, que según palabras de la actriz representan su infancia, inspiradas en viajes, recuerdos y memorias de su niñez; esta colección para decorar el hogar está repleta de sentimientos de la famosa intérprete de grandes personajes como Dylan Sanders de Los Ángeles de Charlie.

La colección “Flower Home” tiene mucho de la personalidad de la actriz Drew Barrymore en cada una de sus piezas. Es el primer trabajo de diseño de este tipo de la productora para Walmart, con más de 200 artículos muy variados para la casa: cojines, sábanas, floreros, sillones, complementos.

Tanto para el salón como para el dormitorio, baño, cocina, incluso, ha diseñado artículos para mascotas. Llenos de colores, estos divertidos artilugios pueden adquirirse para los espacios de la casa que más desees, desde muebles hasta centros de mesa, son una gran variedad de opciones para el hogar.

Siempre se ha caracterizado por llenar su vida de emociones, la actriz quiere llenar los espacios de colores y alegrías con estos divertidos objetos que van a acompañarte en cada aspecto de tus días, siempre y cuando estés en casa.

Esta no es la primera vez que Barrimore incursiona en el mundo del diseño, la moda y el arte; ya ha realizado anteriormente colecciones de ropa para la marca Walmart.

Este tipo de trabajos no son lo único en lo que está trabajando, pues continúa trabajando para el mundo del cine y la televisión; de hecho es una de las pocas actrices famosas de la vieja escuela que se ha unido al nuevo mundo de Netflix y las producciones para plataformas de Internet, con su participación en Santa Clarita Diet.

Estas son sus promociones en su cuenta oficial en Instagram sobre la colección.

 

 

Compartir:
Continuar Leyendo
A %d blogueros les gusta esto: