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Música

Vuelve Pearl Jam con nuevo disco

No sacaban nada desde 2013

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Tendency Book

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Pearl Jam

Desde 2013 están esperando los fanáticos de Pearl Jam para que la banda saque algo de material nuevo. Y aunque la espera fue larga, ha llegado a su fin, porque el próximo 27 de marzo saldrá a la luz un nuevo disco.

El álbum lleva el título de Gigaton, y el primer sencillo promocional, que estará disponible en las próximas semanas se titula Dance of the Clairvoyants.

La última vez que Pearl Jam estuvo de estreno fue el 15 de octubre de 2013, cuando lanzaron el álbum Lightning Bolt. De esta forma, Gigaton se convierte en su material número once desde que se creó la banda en los años noventa al noroeste de los Estados Unidos.

“Hacer este disco ha supuesto un largo recorrido”, explicó Mike McCready, guitarrista de la banda, a través de un comunicado. “A veces ha resultado desconcertante y emocionalmente oscuro, pero también a la vez una hoja de ruta experimental y fascinante hacia la redención musical”.

“Colaborar con mis compañeros en Gigaton me ha otorgado básicamente mayor consciencia, amor y conocimiento de la necesidad humana de conexión en estos tiempos”, siguió comentando el guitarrista.

Además del lanzamiento de este álbum, Pearl Jam volverá a los escenarios con  una gira que empezará en Canadá el próximo 18 de marzo, específicamente en la ciudad de Toronto, y terminará en abril en Estados Unidos.

Esto será sólo el comienzo, porque la banda espera sumar más lugares y alargar la cantidad de conciertos a lo largo de este año 2020.

Recordamos que Pearl Jam entró en el Salón de la Fama del Rock & Roll en 2017, compartiendo así espacio y prestigio con bandas de gran renombre como The Rolling Stones, The Cure, The Beatles, Radiohead, ente otros.

Lo cierto es que el regreso esperado de Pearl Jam, se convierte desde ya en uno de los eventos más importantes que dará este nuevo año 2020.

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Música

Tiny Desk Concerts: 10 artistas esenciales

Una buena opción musical para estos días…

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Sergio Sosa

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Tiny Desk Concerts

Tiny Desk Concerts es una iniciativa de NPR Music en la que presentan mini conciertos de diferentes artistas con una amplia diversidad de estilos musicales.

NPR es una organización de medios independiente y sin fines de lucro que se fundó con la misión de crear un público más informado. Todos los días, NPR se conecta con millones de estadounidenses en el aire, en línea y en persona para explorar las noticias, ideas y lo que significa ser humano. A través de su red de estaciones miembro, NPR hace que las historias locales sean nacionales, las historias nacionales locales y las historias globales personales.

A continuación presentamos 10 artistas que han participado en Tiny Desk Concerts.

Adele Laurie Blue Adkins (Londres, Inglaterra, 5 de mayo de 1988), conocida simplemente como Adele, es una cantante, compositora y multinstrumentista británica.

María Natalia Lafourcade Silva (Ciudad de México; 26 de febrero de 1984), más conocida como Natalia Lafourcade, es una cantante, compositora, productora musical, arreglista, diseñadora, filántropa y activista mexicana.

Gordon Matthew Thomas Sumner, CBE (Wallsend, Tyneside del Norte, Inglaterra, 2 de octubre de 1951), más conocido como Sting, es un músico británico que se desempeñó inicialmente como bajista, y más tarde como cantante y bajista del grupo musical The Police, formando luego su propia banda. También ha dado su toque personal a algunas canciones renacentistas junto a laudistas profesionales.

Orville Richard Burrell (Kingston, 22 de octubre de 1968), conocido como Shaggy, es un músico, cantante y DJ jamaiquino de reggae.

The Cranberries fue una banda irlandesa de rock alternativo que estuvo en activo desde 1989 hasta 2019. Fue fundada en Limerick en 1989 bajo el nombre The Cranberry Saw Us, denominación cambiada, más tarde, por la vocalista Dolores O’Riordan cuando entró a formar parte del grupo en 1990.

Coldplay es una banda británica de pop rock y rock alternativo formada en Londres en 1996. El grupo está integrado por Chris Martin, Jon Buckland, Guy Berryman y Will Champion.

Jacob Collier es un joven músico inglés, autodidacta, cantante, compositor, arreglista y actor que cree que la música es la mejor manera de conectar a la gente. Y lo demuestra a través de una serie de videos que ha colgado en la plataforma de YouTube y sus presentaciones en diferentes escenarios de todo el mundo.

John Roger Stephens (Springfield, Ohio, 28 de diciembre de 1978) conocido como John Legend, es un cantante, compositor, pianista y actor estadounidense. Ha ganado once premios Grammy, un Premio Globo de Oro y un Oscar. En 2007, Legend recibió el Premio “Hal David Starlight ” del Salón de la Fama de los Compositores.

Juan Esteban Aristizábal Vásquez (Carolina del Príncipe, 9 de agosto de 1972) más conocido como Juanes, es un cantante, compositor y músico colombiano de pop latino y rock en español que fusiona diversos ritmos musicales. Ha sido premiado con 24 Grammy Latinos a lo largo de su carrera; siendo el mayor récord logrado por un cantante colombiano y ha vendido más de 16 millones de álbumes a nivel mundial.

Jorge Drexler (Montevideo, 21 de septiembre de 1964) es un cantautor, actor, médico, salvavidas, músico y compositor uruguayo, ganador del premio Óscar a Mejor canción original del año 2004 por su tema Al otro lado del río.

Taylor Swift (Reading, 13 de diciembre de 1989) es una cantante, compositora, productora, filántropa y actriz estadounidense. Criada en Wyomissing (Pensilvania), se mudó a Nashville (Tennessee) a los 14 años para realizar una carrera de música country. Firmó con la compañía discográfica independiente Big Machine Records y se convirtió en la artista más joven contratada por Sony/ATV Music Publishing House.


Fuente: Wikipedia.

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Música

Richard Bona & hr-Bigband: concierto completo en Frankfurt

Una estrella poco conocida

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Sergio Sosa

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Richard Bona

Richard Bona es uno de esos músicos que no encuentras dos veces. Su voz es única y su bajo eléctrico lo convierten en uno de los intérpretes más buscados del mundo.

Grooves africanos, líneas de bajo virtuosas y cantos ligeros como la pluma en la tradición de los griots de África occidental: Richard Bona teje estos ingredientes en una música para la cabeza, el corazón y los pies. Richard Bona construyó su primer bajo a partir de cajas y cuerdas de frenos de bicicleta. El dueño de un club de jazz francés en Douala había tocado grabaciones de Jaco Pastorius para Richard, de trece años, y así le señaló el camino a seguir. De lo contrario, el camerunés podría haberse hecho famoso solo como cantante. Con su canto de falsetto plumoso, en el que se suspende la tradición Griot de África Occidental, sigue siendo encantador. Pero es su asombroso virtuosismo en el bajo eléctrico lo que allanó el camino de Bona a las bandas de Salif Keita y Manu Dibangu y finalmente en los de los grandes del jazz fusion como Pat Metheny, Michael Brecker o Joe Zawinul. Richard Bona ha sido una estrella durante mucho tiempo y ahora está tocando junto a la hr-Bigband con su propia música.

La dirección y los arreglos de este concierto estuvieron a cargo de Michael Philip Mossman.

Bona nació el 28 de octubre de 1967 en Minta, una pequeña localidad del Camerún oriental. Richard comenzó tocando el balafón con tan solo cuatro años, estimulado por su madre y su abuelo, quien le había construido el instrumento que el niño tocaba más de doce horas diarias. Con cinco años el pequeño Bona ya actuaba en la iglesia local, donde rápidamente se convirtió en una pequeña leyenda local, un niño prodigio cuyos espectáculos en bodas, bautizos y pequeñas fiestas todos querían contemplar. Con 11 años se trasladó con su padre a la localidad portuaria de Douala y allí se dio cuenta de que para atraer más público necesitaría aprender un nuevo instrumento, más moderno. Usando flautas y guitarras que él mismo se había fabricado con latas de aceite y alambres de bicicleta, finalmente encontró trabajo como guitarrista  en una banda de Douala.


Fuente: Wikipedia.

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Cine & Tv

Carpool Karaoke: 10 episodios esenciales

10 artistas esenciales del show de James Corden

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Sergio Sosa

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Carpool Karaoke

Carpool Karaoke es un segmento recurrente en The Late Late Show con James Corden en el que el presentador James Corden invita a artistas musicales famosos a cantar sus canciones con él mientras viaja en un automóvil conducido por Corden en una ruta planificada generalmente en Los Ángeles, generalmente bajo el pretexto de tener que ir a trabajar y preferir usar el carril para vehículos compartidos de alta ocupación, o el pretexto de necesitar direcciones de un local cuando se encuentra en una ciudad nueva, como Londres (con Adele) o Liverpool (con Paul McCartney) o la ciudad de Nueva York (con Madonna) o Las Vegas (con Céline Dion).

En 2016, Apple Music y CBS Television Studios anunciaron que habían llegado a un acuerdo para un acuerdo exclusivo de licencia de primera ventana en virtud del cual Apple Music será el hogar mundial de una adaptación de serie de televisión del segmento Carpool Karaoke. También se anunció inicialmente que la serie tendría un anfitrión que aparecería en cada episodio. El 9 de enero de 2017, se informó que la serie no presentaría un solo anfitrión y en su lugar tendría un anfitrión diferente en cada episodio.

Corden explicó que el segmento se inspiró en un boceto inspirado en Gavin y Stacey en el que había participado para el programa especial de televisión británico Red Nose Day 2011, en el que cantó junto a George Michael en un automóvil.

Para el documental de 2014 When Corden Met Barlow, que se emitió en BBC One, Corden incluyó un segmento Carpool Karaoke de 6 minutos y 45 segundos en el documental con el cantante y compositor Gary Barlow de Take That. El documental fue dirigido por Ben Winston. Corden explicó que “Ben Winston y yo siempre pensamos que había algo muy alegre en alguien muy, muy famoso cantando sus canciones en una situación ordinaria”. Acabamos de tener esta idea: Los Ángeles, el tráfico, el carril para compartir el viaje, tal vez esto es algo que podríamos lograr “. Inicialmente, ningún músico estaba interesado, pero cuando Corden le mostró el clip de George Michael a Mariah Carey, ella accedió a ser pionera en el espectáculo.

En 2020, se reveló que Corden no siempre conduce el vehículo durante la filmación; en cambio está remolcado. Corden explicó que debido a problemas de seguridad, como una rutina de baile o cambio de vestuario, tienen que remolcar, y citó cinco casos, aproximadamente el cinco por ciento de la serie hasta la fecha, donde se empleó este método: con Meghan Trainor, Migos, Cardi B, Chance the Rapper y Justin Bieber (tercera vez).

En TendencyBook consideramos que estos 10 episodios de Carpool Karaoke son esenciales:


Fuente: Wikipedia.

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